送别两位老师，他们打算在伦敦停留了一日，再返回彭伯里。
    公学开学在圣诞后的一月，时间还早，不必一直待在伦敦。
    趁着这一日空闲，苏叶甩开了陪伴的男仆，去了圣玛丽教堂，见了乔纳森神父。
    从神父嘴里打听到托尼等人的下落，就去了附近街区一处民居。
    在那里，她看到了原主的小伙伴们，托尼不在家，按照玛丽的说法，他顺利找到一份报社的工作，虽然只是打杂的临时工，薪水也不高，但他有机会接触到出版的方方面面，为以后成为一名正式工做准备。
    也因为他的便利，约翰和玛丽都能成为一位报童，托尼的妹妹得到最新研发的药，身体已经好的差不多了。
    他们十一个孩子居住在一间破旧的公寓，虽然房子老化严重，设施也简单，但该有的都有，最重要的是，租金便宜，房东太太是个和善人，不介意把房子租给他们一群孤儿，还愿意在力所能及的事情上，给予他们一点点帮助。
    之所以是十一个，是因为他们又带回一个孩子，被人差点扔进泰晤士河，好在约翰送报的时候，偷偷救了他。
    有了稳定的住所，以及微薄却不间断的收入来源，他们也愿意在吃上面花费多一点点，至少每人每天都能吃上一个黑面包了。
    这让他们气色好了很多，再加上乔纳森神父每周过来，会教导他们一些知识，改变是肉眼可见的。
    苏叶看到之后，松了口气，知道他们没有因为那笔巨款而出什么问题，反而过得不错，不再多留，而是悄悄回到了之前待的咖啡馆。
    从咖啡馆出来，他吩咐男仆带他去艺术街，在这里每一家店都摆满了各色艺术品，从绘画到雕塑，从乐器到工艺品，应有尽有，甚至还有来自东方的瓷器。
    苏叶打算去看一看目前流行的绘画风格，以及哪种画作最受欢迎。
    入学威思顿后，达西先生会为他支付学费，以及日常开销，但苏叶不打算靠别人。
    至于空间里的那些金币，也没有必要，她完全可以靠能力赚钱，比如售卖画作。
    这个时代的绘画风格还是比较繁杂的，并不是统一的审美，不过雷诺茨出任皇家美术学院院长以来，他主张的古希腊罗马和意大利文艺复兴的美术逐渐占据主流。
    他这一风格有很鲜明的特点，讲究正统，以宏伟，纯正为特色。
    与此同时，英国也兴起了一个新的流派，那就是以画家庚斯波罗为代表的自由画派。
    他们的画作富有个性，讲究特色，风格轻快灵动，在一种自由的氛围中创作出来，其中以风景画最为出彩，但人物肖像也带上了别具一格的灵动风韵。
    这和苏叶的画显然不一样，她的更加梦幻，也更加充满了幻想，比之是更自由的。
    但苏叶觉得，如果有人能接受这些灵动的转变，也不会忽视她那更美丽的笔触。
    不过在这之前，她必须打响自己的名声，不然很可能被“正经派”画家排斥，沦为下等。
    而这也很简单，苏叶看着报纸上某一篇哥特式风格的，露出一个兴味的笑容。
    在这个时代，大多是哥特式风格，充满了血腥暴力，黑暗的元素。
    因为过于低俗的描写，让哥特风沦为下九流，但不得不说的是，它依然是当前的主流。
    这不是说大家接受不了其他类型，其实，众人估计早已看烦了，只是没人打破常规，创作出其他类型。
    亦或者，有作者尝试了，而报社和编辑不敢冒这个险？
    苏叶不知道具体原因，但她看到了改变，《伦敦新报》这篇看着依旧是哥特式风格，内核却早已变了。
    他们在尝试改变，只是还没有明确的方向。
    苏叶决定推一把，写一篇梦幻般的成人童话故事，像《爱丽丝漫游仙境》，都是充满了幻想的产物，只不过一个阴暗，一个明亮，一个扭曲，一个温暖。
    另外，苏叶还会为那些仙境配上一幅幅美艳绝伦的画作，让人一眼代入其中。
    只要《伦敦新报》愿意同时刊登，必定吸引眼球，等到这篇童话大爆，她会顺势花钱请几个出名的评论家，让他们点评那些画作，并登在报纸上。
    无论是夸赞的，还是讽刺，只要引导得当，一定会引来一场骂战。
    有了讨论，就有流量，这样她的风格就出名了。
    好看的东西，无论它有没有内涵，都会引来追捧。
    反正苏叶又不打算当艺术家，只要有人冲着名气，来买她的画就行。
    哪怕这人是喜欢，冲着收藏周边的目的才买的，也没什么关系。
    苏叶站起身，把那份报纸折一折放进了口袋，并顺便从某家店里，带走了许多颜料。
    未来一段时间有事情做了，不仅要创作一本，还要画大小相同的两组画作，大的留着开画展卖钱，小的则同一起寄给报社刊登。
    让她想想，叫什么名字好呢？
    要不就《安娜奇遇记》？
    小安娜看到一幅美轮美奂的丛林图，魂穿进画中精灵王国的世界，成为一个有着透明翅膀，能自由飞翔的小花仙。
    在这里，她见识了各种神奇的生物，以及美到窒息的风景，白天万花盛开，晚上萤火丛丛，梦幻到不可思议。
    在小安娜乐不思蜀的时候，现实中，哥哥威廉焦急万分，也穿越到了画中世界，变成了拥有兔子耳朵的小少年。